穆斯林入侵东罗马帝国，最终使其灭亡[中世纪自此结束]，改君士坦丁堡为伊斯坦布尔。期间大批东罗马人逃入西欧。变卖自己收藏的古希腊艺术品，这些作品让西方艺术家大开眼界，于是竞相模仿古希腊的艺术创作手法，用来点缀教堂，进而第一幅风景画诞生了，艺术已不限于宗教题材，也描绘日常生活。这就是所谓的文艺复兴[14世纪-17世纪]。文艺复兴时期也出现了一些裸体作品，其审美观仍是内在美与外在美的统一。艺术家们曾尝试为维纳斯装上双臂，但无论怎么装，均破坏了维纳斯的整体美，于是他们索性画自己版本的维纳斯，画得最好的，要属米开朗琪罗的《维纳斯的诞生》，但较之原版，还是逊色不少。不过他雕刻的达味裸像，栩栩如生。米开朗琪罗在圣伯多禄大教堂里雕刻的圣母抱着已受难的耶稣，可谓千古奇作！

喜欢绘裸体画的艺术家之一，便是提香，当然，裸体画只是他的休闲之作，其主要精力是为教会作画。他画维纳斯所参考的模特，大概是他太太。这家伙自从娶了娇妻后，成了标准宅男，几乎无法让他离家到国外去作画。提香十分快乐，所以长寿，他的画，意在表现“生活有着天堂般的快乐”，国内有作者说提香的题材是“享受生活”，意思大相径庭。提香有幅画，能表现出“生活有着天堂般的快乐”，画的名称叫Pastoral Concert。可译作“田园音乐会”。注意，pastoral还有“牧放”的意思，牧人是pastor，通常指本堂神父。牧羊和牧羊人统为shepherd。画的背景是田园风光，近处有条小溪，远处有所农宅，牧羊人在一条路上往回赶他的羊群。他的羊群认识他。它们或跟在他后面，或随其左右[正常牧羊，羊群都在前面吧？]，有只羊走在前面的羊，甚至转过身，等牧羊人。山坡上，两个穿着正装的男士在弹琴，双目相对。他们的前面，坐着个裸女，手里拿着笛子[这是牧羊人最常用的乐器]，随时准备为他们伴奏，另一裸女，表情严肃，提着玻璃水壶，往一干枯的喷水池里倒水。鉴赏家都认为，弹琴人根本没看到二女的存在，现代鉴赏家认为她们是希腊女神，未免牵强。希腊的牧羊神是个男的，就是潘神，这东西手里拿着笛子。希腊水神生活在水里，没有四处洒水的嗜好。按天主教的观点看，二女来自天堂，为何裸体？当初亚当、厄娃在伊甸园，也是裸奔的，他们心灵纯洁，无任何邪念，只是被赶出伊甸园前，上天才给了他们羞耻感。所以天女下凡，只要没人看见，就不穿衣了。女人用笛子伴奏，显然他们是在弹奏牧曲。倒水女显然是在倒我主所说的生命之水，逐渐汇流成溪。

教会里的一些画是比较暴露的，习俗使然，比如母亲哺乳婴儿的画，司空见惯，奶瓶而已。倒是法国大革命的画，一女露奶瓶，显得毫无必要，莫非要去哺乳巴士底狱的囚犯？